Historia de una escalera
Historia de una escalera es una obra de teatro escrita a finales de los años 40 por Antonio Buero Vallejo. Esta obra pertenece al teatro realista o social, que recientemente hemos estudiado, y fue premiada en 1949 con el premio Lope de Vega. La obra refleja la sociedad española de la época con personas que viven sin proyección de futuro ancladas por su situación económica. Fue llevada al cine por Ignacio F. Iquino.
He aquí un pequeño fragmento:
COBRADOR: La luz. Dos pesetas. (le tiende el recibo. La puerta III se abre y aparece PACA, mujer de unos cincuenta años, gorda y de ademanes desenvueltos. El COBRADOR repite, tendiéndole el recibo.) La luz, Cuatro diez.
GENEROSA: (Mirando el recibo). ¡Dios mío!. ¡Cada vez más caro!. No sé cmo vamos a poder vivir. (se mete).
PACA.- ¡Ya, ya!. (Al COBRADOR). ¿Es que no saben hacer otra cosa que elevar la tarifa?. ¡Menuda ladronera es la Compañía!. ¡Les debía dar vergüenza chuparnos la sangre de esa manera! (El COBRADOR se encoge de hombros). ¡Y todavía se ríe!.
COBRADOR: No me río, señora. (A ELVIRA, que abrió la puerta II). Buenos días, la luz. Seis Sesenta y cinco.
(ELVIRA, una muchacha linda vestida de calle, recoge el recibo y se mete.)
PACA: Se ríe por dentro. ¡Buenos pájaros son todos ustedes!. Esto se arreglaría como dice mi hijo Urbano: tirando a más de cuatro por el hueco de la escalera.COBRADOR: Mire lo que dice, señora. Y no falte.
“Tres sombreros de copa”
— ‘Tres sombreros de copa’, comedia de Miguel Mihura, escrita en 1932 y estrenada veinte años después, está considerada como una de las obras maestras del teatro humorístico. Esta obra supone, por su originalidad, una ruptura completa con el teatro cómico anterior.
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Ninette y un señor de Murcia
Ninette y un señor de Murcia es una obra de teatro del español Miguel Mihura, estrenada el 3 de septiembre de 1964 en Teatro de Comedia de Madrid.
La película es una magnífica y divertidísima adaptación de la famosa comedia de Miguel Mihura, el genial autor de otras obras de éxito como: “Tres sombreros de copa” o “Maribel y la extraña familia“
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Bajarse al moro sin salir de casa.
Bajarse al moro es una obra de teatro escrita por José Luís Alonso de Santos en 1985.
En 1988 se estrenó la adaptación cinematográfica, de la mano del director Fernando Colomo y que logró un éxito importante.
Aquí os dejo un par de fragmentos.
- El que hemos leído en clase y apuntado para saber identificar:
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- Y aquí una escena divertida de esta comedia:
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Una versión muy distinta de “Palabras para Julia”
Gracias, Clara, por tu post, rápido y oportuno. Creí que ya no estaba en youtube, por aquello de los derechos de autor, la versión que Los Suaves hicieron del poema de J. Agustín Goytisolo y la melodía de Paco Ibáñez, pero sí, allí acabo de ver varios clips con este tema interpretado en distintos conciertos por el grupo gallego. He seleccionado uno de estos clips, el correspondiente al concierto de Viñarock de 2004 y aquí mismo lo coloco. A ver qué os parece.
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“El niño yuntero” - Miguel Hernández
Este poema de Miguel Hernández, recogido en el libro “Viento del pueblo”, tiene un gran contenido social y muestra la preocupación del autor en casos de niños explotados para trabajar.
Carne de yugo, ha nacido
más humillado que bello,
con el cuello perseguido
por el yugo para el cuello.
Nace, como la herramienta,
a los golpes destinado,
de una tierra descontenta
y un insatisfecho arado.
Entre estiércol puro y vivo
de vacas, trae a la vida
un alma color de olivo
vieja ya y encallecida.
Empieza a vivir, y empieza
a morir de punta a punta
levantando la corteza
de su madre con la yunta.
Empieza a sentir, y siente
la vida como una guerra
y a dar fatigosamente
en los huesos de la tierra.
Contar sus años no sabe,
y ya sabe que el sudor
es una corona grave
de sal para el labrador.
Trabaja, y mientras trabaja
masculinamente serio,
se unge de lluvia y se alhaja
de carne de cementerio.
A fuerza de golpes, fuerte,
y a fuerza de sol, bruñido,
con una ambición de muerte
despedaza un pan reñido.
Cada nuevo día es
más raíz, menos criatura,
que escucha bajo sus pies
la voz de la sepultura.
Y como raíz se hunde
en la tierra lentamente
para que la tierra inunde
de paz y panes su frente.
Me duele este niño hambriento
como una grandiosa espina,
y su vivir ceniciento
resuelve mi alma de encina.
Lo veo arar los rastrojos,
y devorar un mendrugo,
y declarar con los ojos
que por qué es carne de yugo.
Me da su arado en el pecho,
y su vida en la garganta,
y sufro viendo el barbecho
tan grande bajo su planta.
¿Quién salvará a este chiquillo
menor que un grano de avena?
¿De dónde saldrá el martillo
verdugo de esta cadena?
Que salga del corazón
de los hombres jornaleros,
que antes de ser hombres son
y han sido niños yunteros.
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Romance Sonámbulo, de Federico García Lorca
Este conocido poema de García Lorca pertenece a uno de sus libros más destacados: el “Romancero Gitano”. Es un romance dramático de caracter pasional difícil de comprender, característica que prueba la subjetividad de este autor.
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.
El barco sobre la mar
y el caballo en la montaña.
Con la sombra en la cintura
ella sueña en su baranda,
verde carne, pelo verde,
con ojos de fría plata.
Verde que te quiero verde.
Bajo la luna gitana,
las cosas le están mirando
y ella no puede mirarlas.
Verde que te quiero verde.
Grandes estrellas de escarcha,
vienen con el pez de sombra
que abre el camino del alba.
La higuera frota su viento
con la lija de sus ramas,
y el monte, gato garduño,
eriza sus pitas agrias.
¿Pero quién vendrá? ¿Y por dónde…?
Ella sigue en su baranda,
verde carne, pelo verde,
soñando en la mar amarga.
Compadre, quiero cambiar
mi caballo por su casa,
mi montura por su espejo,
mi cuchillo por su manta.
Compadre, vengo sangrando,
desde los montes de Cabra.
Si yo pudiera, mocito,
ese trato se cerraba.
Pero yo ya no soy yo,
ni mi casa es ya mi casa.
Compadre, quiero morir
decentemente en mi cama.
De acero, si puede ser,
con las sábanas de holanda.
¿No ves la herida que tengo
desde el pecho a la garganta?
Trescientas rosas morenas
lleva tu pechera blanca.
Tu sangre rezuma y huele
alrededor de tu faja.
Pero yo ya no soy yo,
ni mi casa es ya mi casa.
Dejadme subir al menos
hasta las altas barandas,
dejadme subir, dejadme,
hasta las verdes barandas.
Barandales de la luna
por donde retumba el agua.
Ya suben los dos compadres
hacia las altas barandas.
Dejando un rastro de sangre.
Dejando un rastro de lágrimas.
Temblaban en los tejados
farolillos de hojalata.
Mil panderos de cristal,
herían la madrugada.
Verde que te quiero verde,
verde viento, verdes ramas.
Los dos compadres subieron.
El largo viento, dejaba
en la boca un raro gusto
de hiel, de menta y de albahaca.
¡Compadre! ¿Dónde está, dime?
¿Dónde está mi niña amarga?
¡Cuántas veces te esperó!
¡Cuántas veces te esperara,
cara fresca, negro pelo,
en esta verde baranda!
Sobre el rostro del aljibe
se mecía la gitana.
Verde carne, pelo verde,
con ojos de fría plata.
Un carámbano de luna
la sostiene sobre el agua.
La noche su puso íntima
como una pequeña plaza.
Guardias civiles borrachos,
en la puerta golpeaban.
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.
El barco sobre la mar.
Y el caballo en la montaña.
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Caligrama
He aquí un caligrama digital 100 % Photoshop
Espero que guste
“Nanas de la cebolla” - Miguel Hernández
Este poema de Miguel Hernández consta de 12 estrofas dedicadas a su hijo tras recibir una carta de su mujer en la que le cuenta que no tiene nada que darle de comer a su hijo salvo pan y cebolla.
La cebolla es escarcha
cerrada y pobre:
escarcha de tus días
y de mis noches.
Hambre y cebolla:
hielo negro y escarcha
grande y redonda.
En la cuna del hambre
mi niño estaba.
Con sangre de cebolla
se amamantaba.
Pero tu sangre,
escarchada de azúcar,
cebolla y hambre.
Una mujer morena,
resuelta en luna,
se derrama hilo a hilo
sobre la cuna.
Ríete, niño,
que te tragas la luna
cuando es preciso.
Alondra de mi casa,
ríete mucho.
Es tu risa en los ojos
la luz del mundo.
Ríete tanto
que en el alma al oírte,
bata el espacio.
Tu risa me hace libre,
me pone alas.
Soledades me quita,
cárcel me arranca.
Boca que vuela,
corazón que en tus labios
relampaguea.
Es tu risa la espada
más victoriosa.
Vencedor de las flores
y las alondras.
Rival del sol.
Porvenir de mis huesos
y de mi amor.
La carne aleteante,
súbito el párpado,
el vivir como nunca
coloreado.
¡Cuánto jilguero
se remonta, aletea,
desde tu cuerpo!
Desperté de ser niño.
Nunca despiertes.
Triste llevo la boca.
Ríete siempre.
Siempre en la cuna,
defendiendo la risa
pluma por pluma.
Ser de vuelo tan alto,
tan extendido,
que tu carne parece
cielo cernido.
¡Si yo pudiera
remontarme al origen
de tu carrera!
Al octavo mes ríes
con cinco azahares.
Con cinco diminutas
ferocidades.
Con cinco dientes
como cinco jazmines
adolescentes.
Frontera de los besos
serán mañana,
cuando en la dentadura
sientas un arma.
Sientas un fuego
correr dientes abajo
buscando el centro.
Vuela niño en la doble
luna del pecho.
Él, triste de cebolla.
Tú, satisfecho.
No te derrumbes.
No sepas lo que pasa
ni lo que ocurre.
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Caligramas
Muy interesante esta presentación sobre los caligramas que Lilian Panduro Pérez ha dejado en slideshare . Nos interesan sobre todos los ejemplos de poemas visuales que aparecen a partir de la diapositiva 14.